lunedì 30 dicembre 2013

1 Tutorial: una luce particolare

Buongiorno a tutti.
Anche in questo post continuiamo a parlare di ombre e luci.
Questa volta abbiamo un caso particolare. Un bellissimo timbro di Penny Johnson che ritrae una bambina illuminata dalla luce di una candela.
Bisogna quindi tenere nella giusta considerazione il tipo di luce che illuminerà la scena.
Come si sa la candela produce una luce molto tenue e tendente al giallo.
La nostra prima analisi deve quindi definire il punto d'inizio della luce (ovviamente la candela) e la "portata" di illuminazione della fonte luminosa.
Riportiamo il tutto su una stampa per analizzare meglio come interverremo poi con la colorazione.
Da questa prima analisi vediamo chiaramente come le parti illuminate maggiormente saranno quelle del viso della bambina, le ginocchia rannicchiate e parte del braccio.
Le altre parti del timbro saranno progressivamente più scure (le ombre proprie).
Una seconda analisi deve ricercare quelle parti del timbro che riceveranno ombre portate che, per il tipo di illuminazione, risulteranno essere piuttosto allungate.
Le possiamo ritrovare sotto il braccio che porta la candela, nel nastro, sotto il mento e sotto la candela stessa come rappresentato qui sotto in colore verde.

A questo punto abbiamo tutti gli elementi fondamentali per fare uno studio della colorazione dettagliato.
Come spiegato nel precedente tutorial è buona norma, prima di utilizzare i nostri amati Copic, fare uno studio di massima provando a colorare con una matita. Io utilizzo il tratteggio ma è possibile anche sfumare le varie parti fino ad ottenere un risultato che vi soddisfa. In questa fase abbiamo il vantaggio di  poter ovviamente cancellare e riprovare fino ad ottenere il risultato cercato.
Ecco il mio studio.
Bene, ora possiamo passare alla colorazione vera e propria che procederà senza timori visto che abbiamo il modello da seguire.
Ecco alcune evoluzioni della colorazione.
Io ho volutamente esagerato con la portata dell'illuminazione della candela per preservare più dettagli del timbro. Una rappresentazione più reale avrebbe lasciato tutte le parti dietro il viso e il braccio nello scuro totale. Questo potrebbe essere lo spunto per un'altra e differente colorazione del personaggio.
Ecco il risultato finale.
Per finire allego l'elenco dei Copic usati
Pelle: E000-50-51-53
Vestito: B91-93-95-97-0000
Nastro, portacandela, stelle e luna: Y21-26
Ombre: W3-5
Luce candela: Y0000-11
Grazie della lettura

venerdì 27 dicembre 2013

1 Un biglietto di auguri

Buon giorno e bentornati. Spero che abbiate passato un sereno e felice Natale in compagnia delle vostre famiglie.
Oggi vi propongo una card che ho realizzato in occasione delle Feste natalizie , e colgo l'occasione per rinnovare ancora i miei più calorosi auguri a tutti voi.
Per questa card ho utilizzato un timbro della Wee Stamps che mi piace tantissimo. 
In effetti questa è una delle marche che in assoluto preferisco. Trovo che i personaggi della Wee siano dolcissimi, ricchi di particolari e una volta colorati hanno una resa molto delicata e d'impatto.
Ho voluto  enfatizzare maggiormente l'effetto retrò  del timbro e quindi per la colorazione ho scelto dei Copic dai colori vintage come il tortora e il verde petrolio .
L'unico tocco di colore, assolutamente d'obbligo,  è dato dal rosso delle bacche di agrifoglio.
Una volta terminata la colorazione ho realizzato la card utilizzando i bazzil in tinta della linea Core'dinations Distress Paper di Tim  Holtz che ho distressato  con la carta vetro fine. Ho aggiunto poi anche una bellissima carta pattern della Graphic 45 esattamente nella medesima tonalità !
Le scritte Merry Christmas e 25 le ho ritagliate da  una fustella di Tim Holtz utilizzando un bazzil rosso che richiamasse  il colore delle bacche.
Non poteva mancare un  tocco dall'effetto ghiaccio sul numero 25 che ho realizzato con la polvere Glitter Rock Candy .
Copic utilizzati:
Pelle: E0000/50/51/21
Abito: E70/71/74 
Abito e scarpe :BG 70/72/75
Capelli: E40/42/43/44/47
Gatto:C00/1/3/5
Bacche: R29/24/22/02/00
Agrifoglio: BG90/93/96/99
Paraorecchie:bg 0000
Grazie per avermi seguita fino a qui.
Noi ci ritroveremo con un nuovo progetto l'anno prossimo , quindi vi auguro un fantastico Buon Anno Nuovo!
Ciao

lunedì 23 dicembre 2013

0 Auguri di Buon Natale!

Dettaglio: una fatina per Natale.

Ciao a tutti,

Oggi tocca a me presentarvi una mia colorazione. Per chi non mi conosce ancora sono Manuela, 
copic instructor italiana.

Visto che mancano pochi giorni a Natale, ho scelto Holly Fairy Stamp, 
un' immagine di Michelle Perkett.

La prima cosa che ho fatto è stata dotarmi di pazienza e mascherare tutta l'immagine.
Ho ricoperto tutta l'immagine con il film per mascherare e 
con un taglierino ho ritagliato tutte le parti che non mi interessavano.


Copic Italia - Mascheratura

Una volta mascherato il tutto, ho utilizzato il mio aerografo e ho fatto lo sfondo 
con due Copic nelle tonalità blu.
Poi, ho colorato l'immagine.

Copic Italia, Dettaglio Holly Fairy Stamp - Masengu

Ecco il risultato:

Copic Italia Holly Fairy Stamp - Masengu

L'elenco dei  Copic usati è:

Sfondo: B02 e B04
Viso: E000, E00, E11 e R20
Capelli & Rami: E21, E27 e E29
Vestito: R32, R35, R37, G20, YG61, YG63, Y17, C00 e C1
Pettirosso: E42, E43, E47 e R22
Neve: C1 e B000

Grazie per la vostra visita e se avete domande non esitate!

Buon Natale!





venerdì 20 dicembre 2013

0 Così celeste...Natale stile shabby


Ciao a tutti, sono Anna meglio conosciuta come Blankina.

Oggi è la prima volta che vi posso far vedere un mio lavoro colorato con i copic.
Come forse saprete sono una delle nuove  "copic instructors" per Italia.
Al più presto spero di iniziare con i corsi ECCP nel Lazio.
Se siete interessati potete contattarmi ( vedi il mio blog ).



E' quasi Natale...e così ho fatto un mini quadretto/biglietto in stile "shabby ",
con i miei copic in tonalità molto tenui e neutri.
Natale non è solo rosso e verde 
( mi piacciono anche questi colori tradizionali,  non fraintendetemi ).
Ma adoro sperimentare con colori e stili diversi, poi con tutti i colori dei copic disponibili
è un peccato non cambiare mai.



Gli angioletti sono celestiali, per questo motivo la mia scelta si è orientata sul celeste.

I copic  che ho usato per colorare questo timbro di LOTV sono: 

vestiti angeli : B0000, B000, W 2
 ali : E 0000, YR 20, E 31
volti : E 0000, E000, E 02, E 11
cappelli : E 25, E 29, E 31, E 34, E 35, E 37
ombre : W 00, W 2 , W 3, W 5
terra : YG 91, YG 95, BG 93
stelline : Y 11, Y 15

carta: Perfect Colouring Paper


Per abbellire ho aggiunto delle perline, del pizzo e dei nastri.
Ho inserito anche dei fiori sopra le stelle fustellate di Marianne Design (stelline di ghiaccio) .
Poi ho sparso la polvere " frantage " sugli angoli.

Sul mio blog potete trovare tutti i dettagli dei prodotti usati ( da domani ).

Spero che vi piaccia il mio lavoretto,
Buon Natale a tutti!!
( Speriamo che Babbo Natale ci porti tanti bei copic, ricariche, carte etc. )

A presto!! 

Hugs Blankina



lunedì 16 dicembre 2013

3 Tutorial: Focus sulle ombre

Buongiorno a tutti, mi presento .
Mi chiamo Maurizio, anche io sono diventato  Copic Instructor per l'Italia e con questo post inizio una serie di tutorial per porre in evidenza un particolare delle colorazioni che a me sta molto a cuore: le ombre!
Ombre che per ovvio contrasto sono in diretta corrispondenza con la luce.
Non possiamo vedere nulla senza la luce e ogni oggetto che viene colpito da essa automaticamente genera delle ombre. Tutto ciò che il nostro occhio riesce a vedere è quindi un insieme di luci e ombre e tanto più noi riusciremo a riprodurre questo binomio nella colorazione tanto più renderemo reali i nostri soggetti.
In questo tutorial propongo i passaggi necessari per identificare correttamente la posizione delle ombre sul personaggio da colorare, in questo caso una bellissima "piratessa" creata dalla fantasia di Sureya. 
Sulla base di queste considerazioni è quindi importante definire la sorgente luminosa e la sua posizione.
Ho scelto il sole e ho immaginato che i raggi provengano dalla destra del personaggio.
In questa prima immagine rappresento schematicamente la posizione della fonte luminosa e la relativa posizione delle ombre proprie sul soggetto.
Nella seconda, allo stesso modo prendo in esame le ombre portare e le inserisco a sovrapporsi con quelle proprie. E' buona norma considerare che le ombre portate hanno un carattere più "marcato" di quelle proprie e che quindi nella colorazione dovranno generare zone più scure. 
In queste due prime immagini ho rappresentato il processo mentale che si dovrebbe applicare ogni qual volta ci si accinge a colorare un soggetto. L'esercizio e la pratica portano a identificare facilmente queste aree.  E' un buon esercizio quello di provare a realizzare le ombre con una matita.
Si stampa il soggetto su una carta comune e con una matita morbida si studia nel dettaglio la posizione delle ombre.
In questa immagine ho riportato le ombre proprie con la tecnica del tratteggio. 
Allo stesso modo, in quella sottostante ho sovrapposto le ombre portate.
Con la matita possiamo fare diversi tentativi fino ad ottenere il risultato ricercato.
I colori, una volta applicati, permettono pochissime correzioni e il nostro studio in bianco e nero rappresenta la traccia per procedere nella colorazione .
Sulla base quindi della bozza in bianco e nero  ho poi realizzato la colorazione con i nostri amatissimi Copic.
E questo è il risultato finale.
Abituatevi a considerare le ombre nella colorazione, i risultati saranno veramente appaganti.

Ecco l'elenco dei Copic usati per la colorazione:
Bandana e gioiello: YR61-65-68
Pelle: E00-50-53
Occhi: B00
Vestito: YG61-63-67
Stivali: E81-84-87
Cinture: E33-35
Capelli: E33-35-37
Ombra sul terreno: W1


Grazie per avere letto questo mio primo tutorial, alla prossima..


venerdì 13 dicembre 2013

1 Noel !!

Buon giorno a tutti voi  Copic-lovers!
Per chi non mi conoscesse ancora mi presento, sono Sandra .
Sono  un pò emozionata  dato che ho l’onore  di inaugurare con un mio progetto le pubblicazioni  dei post per la categoria “Paper Crafting “ per Copic Italia  .
La passione che coltivo da anni per il cardmaking, mi permette di combinare due miei grandi interessi.
Quella per la colorazione dei timbri con i Copic Markers e quella del card making, cioè la realizzazione di bigliettini augurali handmade .
Considerando che mancano veramente pochissimi giorni al Natale quella che vi propongo è una card di auguri realizzata con un’immagine della Satured Canary .
Per la colorazione ho scelto naturalmente dei colori natalizi. Al classico rosso Natale ho abbinato  il  blu che oramai  è entrato a pieno titolo nella classifica dei colori  natalizi classici.
Per le decorazioni  della card ho utilizzato delle carte pattern di Teresa Collins ed Echo Park, dai colori un po’ vintage e delle fustelle di Tim Holtz per il fiocchi di neve e la scritta Noel.
Applicando della polvere puff mischiata al Distress Stickles Glitter Rock Candy ho  aggiunto una rifinitura  glamour alla neve , al cappellino del pupazzo e al fiocco fustellato .Trovo che questo tocco  renda  i dettagli  dell’immagine  con un effetto a rilievo   “ghiacciato” molto natalizio.
La card  è realizzata con la struttura della Easel card , molto semplice ma nello stesso tempo di effetto.
Mi piace molto questa struttura perché dà massimo risalto al personaggio protagonista  : è possibile vederlo sia quando il biglietto è chiuso, sia quando è aperto.
Un fiocchetto a quadretti,  alcuni fiocchi di neve  in vellum e degli strass hanno completato il mio progetto.
Per chi fosse interessato, sono già in programma i corsi di colorazione ECCP. Maggior informazioni sul mio blog.

Vi lascio  ora l’elenco dei  Copic che ho  utilizzato per la colorazione.
Grazie per avermi seguita fino a qui, al prossimo progetto !
Pelle: E0000/50/00
Abiti : B0000/91/95/97 - R02/22/24/29/59
Scarpe e cappello: R02/22/24/29/59
Capelli: YR20/21/23
Pupazzo: E33/35/37
Ombreggiature: B0000/00/02- C00/1- W00
Neve: B0000/00/02
Sciarpa: C00/1/3/5/9





lunedì 9 dicembre 2013

0 Siamo tornati !

Ciao a tutti!

Siamo felici di ripartire con il blog di Copic Italia. 

Tante cose sono cambiate dal 2010. 
I copic ormai sono sempre più usati e sono diventati la referenza di tantissimi appassionati e professionisti in tanti campi in giro per il mondo.

Scopo di questo blog è condividere le più svariate tecniche ed idee per ottenere risultati sorprendenti con questi fantastici prodotti.

Ma chi se ne occuperà? 
Per il momento i quattro Copic Instructor italiani:
 Blankina, Maurizio, Sandra ed Io.

I 4 Istruttori Copic italiani - 2013

Spero che ci seguirete e non esitate a lasciarci dei commenti.
A presto!